L'incontro
con Bernarda Visentini è stato provocato dall’interesse che
hanno suscitato in me le sue sculture fotografate in un catalogo.
E’
seguita una visita ad una sua partecipazione ad una mostra a Milano, e
poi una lunga chiacchierata che mi ha permesso di conoscere dal di dentro
questa straordinaria scultrice.
Infatti,
è non senza emozione che parlando la senti dire: “Il mio desiderio
è di far emergere, ricercando le origini dell’arte e della concettualità,
dal passato e dall’oblio le pulsioni dell’umanità, quali forze vitali,
e l’intenzione di recuperare le sue radici per farle rimanere nel presente
e di esse permeare il futuro... Questo spinge la mia ricerca e guidano
la realizzazione dei miei lavori”.
Forse
molto è dovuto al suo incontro con le tracce dell’uomo preistorico
nelle grotte di Perigord in Dordogna.
La
breve, intensa, e anche direi sofferta, attività creativa si può
fare iniziare dall’anno ’80, quando lascia l’insegnamento (materie letterarie)
per dedicarsi a tempo pieno alla creazione.
Seguendo
per istinto i movimenti più avanzati dell’arte di quegli anni, la
Visentini passa attraverso l’Action Painting, per approdare ad una ricerca
più meditata dove l’Idea, la Pittura, la Scultura e lo Spazio si
sono accordati per un processo naturale di maturazione.
Nelle
sue ultime opere l’artista usa un materiale speciale, il cemento leggero,
prodotto in Germania.
“Pensi
- precisa - che in confronto al calcestruzzo, che ho usato, vi è
questo rapporto: kg 600 per m3 contro kg 2.200. Ciò permette una
particolare leggerezza ad opere anche di grandi dimensioni”.
Bernarda
Visentini si definisce autodidatta. Anche se ha studiato.
Ma
quello che più la coinvolge è il desiderio “di potermi calare
nelle stesse condizioni psicologiche dei primi uomini che, con una carica
vitale incredibile, avevano con il cosmo un rapporto libero e costruttivo”.
Intanto
dentro la mia fantasia, parlando con la Visentini e sfogliando le foto
delle sue opere, rivedevo le grandi statue dell’Isola di Pasqua, le installazioni
misteriose dei Menhir o dei Dolmen, i segni della Camunia.
E
lei mi precisa “... non intendo portare una cultura passata nel presente,
ma ricercare un nuovo rapporto con la realtà odierna...”.
Ci
sarebbe molto di più da dire sulla creatività di Bernarda
Visentini.
Ma,
rimanendo nel campo delle emozioni, pensiamo che ogni visitatore al cospetto
delle sue opere senta le vibrazioni interiori che permettono di percepire
quei linguaggi ancestrali che ci portiamo dentro fin dalle origini, e che
la sensibilità dell’artista ci ripropone con una scultura pura,
essenziale nelle forme, nel segno, nella materia.
Una
scultura che ci fa “sentire” la storia dell’uomo mediante le tracce che
l’autrice individua attraverso i secoli.
Un
racconto dell’umanità riportato ai giorni nostri, “elementi per
acquisire una coscienza del nostro essere, indispensabile per guardare
anche al futuro”. |
My
meeting with Bernarda Visentini took place after the strong feeling caused
in me by the photos of her sculptures in a catalogue.
Then
I visited her during an exhibition of her sculptures in Milan, and then
by a long talkwhich allowed me to know this extraordinary sculptress in
depth.
In
fact, it is not without emotion that I heard her saying: “My wish is to
make the human impulses rise from the past and from the oblivion as vital
forces, looking for the sources of art and ideas, and I intend to
recover their roots and fix them in the present and push them forward to
the future...this gives an impulse to my search and moves the realization
of my works”.
Much
of her works is possibly due to her meeting with the prehistoric mankind
traces in the caves of Perigord, Dordogne. Her short, intense and - I dare
say - also suffered creative activity can be dated back to 1980, when she
left the teaching (literary subjects) to dedicate herself to a full-time
creation. Following by instinct the more advanced artistic movements of
those years, Visentini passed through the “Action Painting” to arrive at
a more reflective research where the Idea, the Painting, the Sculpture
and the Space harmonize through a natural process of maturing.
In
her last works, the artist uses a special material, the light concrete,
made in Germany.
“Just
think about it: - she points out - versus concrete, which I have used too,
the ratio is 600 kg/m3 versus 2,200 kg. This allows to give a particular
lightness to even large-size sculptures”.
Bernarda
Visentini defines herself a self-taught woman, though she has studied.
For her the most involving thing is her wish “to be able to let myself
down into the same psychological conditions of the first men who - with
an incredible vital charge - were living a free and constructive
relationship with the cosmos.”
While
I was speaking with Visentini and glancing through the photos of her works,
I recalled in my fantasy the great statues of Easter Island, the mysterious
menhirs, the dolmens, the signs of Camunia.
And
she points out again: “ .. I do not intend to transfer a passed culture
into the present, but to look for a new relationship with today’s reality...”
More
should be said about Bernarda Visentini’s creativity. But to remain in
the field of emotions, we believe that any visitor in front of her works
feels those interior vibrations which allow to catch the ancestral languages
which we are carrying with us since our origins, and which the artist’s
sensitivity proposes us in a new version by a pure sculpture, essential
in its forms, signs and materials.
A
sculpture which makes us “feel” the man’s history following the traces
that the artist detects throughout the centuries.
A
mankind’s tale of our times, offering elements to get a conscience of ourselves,
indispensable to look to the future.
Bernarda
Visentini was born at S. Pietro Natisone and lives in Tarcento (Udine).
She has been exhibiting since 1986 in many Italian towns and in important
art exhibitions abroad. |